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174 profesores particulares de música en Barcelona

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174 profesores particulares de música en Barcelona

Voz (música) · Ópera
Soy músico y educador profesional, con experiencia internacional como Violín/Viola/ Profesor de Teoría/Música de Cámara, solista, director de orquesta, músico de cámara y jurado miembro. Me gradué en Violín en el Conservatorio de Música "GP da Palestrina" de Cagliari- Italia y en Viola en el Conservatorio Superior de Música "G. Verdi" de Milán-Italia. Mi actividad profesional me llevó a trabajar en varias orquestas como intérprete, y en diversas Escuelas de música como profesora de cuerda superior y música de cámara. Viví y trabajé en Italia, Francia, Alemania, España, Portugal y desde 2012 realicé Londres, mi hogar, donde desarrollé más experiencia docente dentro de los británicos. sistema. También he fundado "El Proyecto Geminiani" del cual soy el director y el líder de la Camerata Geminiani, conjunto que ha sido invitado a actúa en Inglaterra, Italia, Alemania, Francia, Portugal, Dinamarca y Suecia. Al mismo tiempo que establecí mi conjunto, también lancé el Geminiani Orquesta Juvenil (formada por jóvenes músicos de 6 a 17 años) ya que creo en la importancia de dar una oportunidad a los jugadores jóvenes para actuar juntos, y la conjunto de aficionados Orquesta de Cámara de Hampton; tocamos con ambas orquestas en varios lugares en Londres. En cuanto a mi técnica de enseñanza, creo que cada alumno es diferente y único, por eso Lo primero que trato de hacer es establecer una conexión, luego trato de entender los principales habilidades y mayores dificultades del estudiante para desarrollar un sistema personalizado; yo pago mucha importancia también al aspecto emocional con el que se enfrenta el estudiante para poder construir Pasión y amor por la música. Creo firmemente que, una vez adquirida una habilidad técnica, el estudiante debe tener la oportunidad de jugar con el profesor y con otros alumnos, y sentir la emoción de hacer música juntos. Tengo experiencia en preparar estudiantes para audiciones, competencias o ABRSM/Trinity. exámenes con excelentes resultados; Amo lo que hago y me encanta ver a mis alumnos lograr altos resultados de nivel. Algunos de mis alumnos han sido premiados en concursos internacionales, otros ex Los estudiantes cubren papeles principales en orquestas internacionales o en conjuntos de cámara.
Violín · Viola · Teoría musical
Profe fiable: ¿Quieres cantar? Este es tu momento. Desmitifiquemos las dificultades de aprender canto y disfrutemos del proceso. Decimos con la voz cantada lo que no podemos decir con la voz hablada. Somos mensajeros y usamos la voz cantada para expresar lo que llevamos dentro. Queremos comunicar de una manera no convencional. En este curso iniciaremos con aspectos básicos del canto: - ¿Cómo el aire es convertido en sonido? - ¿Cuáles son los elementos de la emisión vocal? - ¿Cómo esta conformado el aparato respiratorio? - ¿Cuál es la respiración adecuada para los cantantes? -¿Porque los cantantes deben aprender a respirar de una manera distinta? Debemos conocer nuestro aparato respiratorio y fonador para poder utilizarlos de manera eficiente. Luego de conocer un poco a nivel anatómico nuestra voz estudiaremos: - Vocalizaciones adecuadas a tus requerimientos - Ejercicios para fortalecer la respiración técnica del canto (Respiración Diafragmatica) - Ejercicios para entender que son los "focos resonanciales" y cuales empleamos al momento de cantar - Ejercicios para mejorar la interpretación. Esquematizar una clase de canto es complejo ya que cada alumno es distinto. Cada alumno tiene exigencias y deseos distintos. Por lo que antes de iniciar cualquier estudio de la voz debemos conocernos y saber cuales son tus deseos con la voz cantada. Aprendamos a cantar de una manera divertida, viendo el canto como un disfrute y no una angustia. Agenda una clase conmigo disfrutar lo maravilloso de cantar.
Canto · Voz (música) · Educación musical
CLASES DE GUITARRA CLÁSICA Nivel Principiante En este curso aprenderás el arte de tocar la guitarra siguiendo las destrezas y fundamentos de la Guitarra Clásica. Aprenderás además a leer partituras empezando desde cero de una forma sencilla y práctica. ¿Por qué la Guitarra Clásica? Este modo de tocar el instrumento te ayudará a implementar una técnica que te permitirá posicionar las manos y los dedos de la mejor forma para poder tocar desde el principio con buenas prácticas que serán fundamentales para seguir perfeccionándote desde esa base. La manera de tocar la Guitarra Clásica es excelente para realizar punteos, arpegios y rasgueos de gran calidad. Además, la metodología de la Guitarra Clásica te ayudará a tocar en un futuro con más calidad y facilidad estilos como el blues, bossa nova y pop entre otros. Aprender un instrumento: lo mejor para tu cerebro y tu bienestar emocional Este curso es ideal para adultos que en su día a día se dediquen a otra cosa y deseen iniciarse en el mundo de la música para conectar con otro universo diferente con otros conocimientos que ayudarán a mejorar la concentración y a desarrollar virtudes como la paciencia y la perseverancia. A pesar de todas las ventajas que aporta la música para nuestra psique y nuestra salud, no podemos olvidar que aprender un instrumento requiere compromiso, dedicación y esfuerzo mental ya que al tocar, estimulamos diversas áreas del cerebro que nos ayudan a mejorar la memoria, la coordinación y las habilidades cognitivas en general. Tocar cualquier instrumento mejorar la coordinación motriz, ya que se precisa una coordinación concreta entre manos, dedos y lo que implica leer una partitura que indique dónde colocar los dedos y de qué modo tocar para que suene la melodía que está indicada en el papel. Finalmente, no podemos dejar a un lado el efecto calmante que tienen los sonidos de las cuerdas, ayudándonos a aliviar el estrés. Si te parece que este curso es para ti, contacta conmigo. Saludos, Victoria
Guitarra · Solfeo
Profe fiable: Curso Integral de Música: Solfeo, Piano e Historia de la Música Descripción General: Bienvenidos al Curso Integral de Música, un programa diseñado para proporcionar una formación completa en tres áreas fundamentales del arte musical: Solfeo, Piano e Historia de la Música. Este curso es ideal tanto para principiantes como para aquellos con conocimientos previos que desean profundizar y perfeccionar sus habilidades. 1. Solfeo: El módulo de Solfeo está dedicado a desarrollar las bases teóricas y prácticas de la música. A través de ejercicios progresivos, los estudiantes aprenderán a leer y escribir partituras, reconocer ritmos y escalas, así como a entrenar su oído musical para identificar intervalos, acordes y melodías. Este componente es esencial para todos los músicos, ya que proporciona las herramientas necesarias para comprender y ejecutar la música de manera precisa. Objetivos: - Comprender los fundamentos de la notación musical. - Desarrollar habilidades auditivas y rítmicas. - Leer y escribir partituras musicales con fluidez. - Entrenar el oído para la identificación de intervalos y acordes. 2. Piano: El módulo de Piano está diseñado para guiar a los estudiantes desde los conceptos básicos hasta técnicas avanzadas de interpretación pianística. A través de clases prácticas, los alumnos aprenderán la correcta postura y técnica de las manos, ejercicios de escalas y arpegios, y una variedad de piezas que abarcan diferentes estilos y épocas. Este módulo no solo se centra en la técnica, sino también en la expresión artística y la interpretación musical. Objetivos: - Desarrollar la técnica pianística adecuada. - Interpretar piezas de diferentes estilos y épocas. - Mejorar la lectura a primera vista y la coordinación mano-ojo. - Fomentar la expresión y creatividad musical a través del piano. 3. Historia de la Música: El módulo de Historia de la Música ofrece un recorrido por las principales épocas y estilos musicales, desde la música antigua hasta la contemporánea. Los estudiantes explorarán los contextos históricos, sociales y culturales que influyeron en la evolución de la música, y conocerán a los compositores y obras más significativas de cada periodo. Este conocimiento permitirá a los alumnos comprender mejor la música que interpretan y apreciar su riqueza y diversidad. Objetivos: - Conocer las principales épocas y estilos de la historia de la música. - Analizar el contexto histórico y cultural de las obras musicales. - Identificar las características estilísticas de diferentes periodos y compositores. - Desarrollar una apreciación crítica y profunda de la música. Metodología: El curso combina clases teóricas, ejercicios prácticos, y análisis de obras musicales. Los estudiantes tendrán acceso a recursos didácticos, partituras, y grabaciones que complementarán su aprendizaje. Además, se fomentará la participación activa en clases y la práctica regular, tanto individual como en grupo.
Solfeo · Piano · Historia de la música
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