El arte de la expresión: dibujar, esbozar y pintar con alma

Soy colaborador investigador en electrónica de potencia y estudié una maestría en ingeniería industrial. Me encanta enseñar todo lo que he aprendido, de forma estructurada y metódica. Soy tutor principalmente de matemáticas, física y mecánica en todos los niveles, pero no dudes en preguntar por alguna asignatura más especializada.

Estoy aquí para ayudarlo a seleccionar o (incluso) descubrir nuevas piezas de moda. ¿Estás cansado de tu guardarropa o simplemente quieres darle vida? ¿Tu vieja camisa ha estado en tus cajones durante años y no sabes cómo usarla? Se acerca la cena de tu amigo y no sabes qué ponerte. Aquí es donde entro. Soy originario de Italia, pero desde que me mudé a Londres comencé a experimentar con mi apariencia. Pronto encontré un aliado en la moda y comencé a usar lo que estaba usando para expresarme y quién era realmente. Cuando me pongo lo que me hace sentir bien, me siento seguro y listo para 'conquistar el mundo'. Quiero ayudar a las mujeres como yo a sentir lo mismo y realmente aceptar quiénes son. Soy coordinadora de eventos para una organización benéfica de mujeres refugiadas por las mañanas, pero experimento con ropa durante el fin de semana o cuando viajo (que es de donde me inspiro más). Mi sueño es abrir el sitio en línea de mi propio club de alquiler para poder compartir los vestidos y las piezas únicas que recopilé a lo largo de mis viajes con la comunidad en general. Me sentiría muy honrado de poder ayudarlo, no dude en acercarse y hacerme cualquier pregunta.

En este curso aprenderás a desarrollar una colección de moda a partir de un concepto inicial, comunicar de manera impactante a travéz de elementos visuales, desarrollo de siluetas y de textiles; podrás explorar tu propia creatividad y pensamiento lateral combinando conocimientos para poder acceder a maneras innovadoras de diseño y traer tus ideas a la realidad. Veremos cada paso: determinación de mercado, proceso creativo, busqueda de tendencias y moodboards, experimentacion y planificacion de carta textil, creación de bocetos e ilustraciones , ensamblado final del proyecto y más.

Soy un artista profesional que ha expuesto en la National Portrait Gallery de Londres, en la Royal Academy, más recientemente en el Salisbury Museum e internacionalmente. Ofrezco clases de pintura, dibujo e historia del arte. Tengo un gran interés en los materiales y las técnicas, utilicé el bordado en una serie de obras que realicé recientemente para una exposición individual en Roma. Obtuve una maestría en el Chelsea College of Arts de Londres y, por lo tanto, puedo ayudarlo a preparar su cartera para las solicitudes universitarias o enseñarle a pintar un retrato o una naturaleza muerta. Si está interesado en obtener más conocimiento de la historia del arte, también puedo ayudarlo. Durante los últimos 9 años, he sido asistente del pintor británico Jonathan Yeo, trabajando con él para grandes espectáculos nacionales, como un espectáculo en la Galería Nacional de Retratos, o internacionales, como el del Castillo de Friederiksborg en Dinamarca en 2016.

La fotografía es un arte, una forma de expresión que nos permite capturar momentos, emociones y perspectivas únicas. En este curso exploraremos los fundamentos de la fotografía, desde su historia hasta los conceptos técnicos clave, para que puedas comenzar a crear imágenes únicas y significativas. Realizaremos ejercicios prácticos. Composición fotográfica . Al dominar estos conceptos básicos y practicar regularmente, podrás desarrollar tus habilidades fotográficas y crear imágenes impactantes que transmitan mensajes, cuentes historias y evoquen emoción en el espectador.

Soy un artista visual nacido en Barcelona, establecido en Bélgica desde 2017. Como artista, he acumulado experiencia durante los últimos 25 años. Me gradué con una Licenciatura Académica en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y me gradué como Master en Artes Visuales en la Escuela de Artes Sint Lucas en Amberes. Estoy especializado en pintura, dibujo, películas experimentales, instalaciones, lenguaje, sonido y comisariado. En otras palabras, soy un artista multidisciplinario. Entiendo la práctica artística como una forma de entendernos a nosotros mismos y las situaciones que nos rodean. En mis clases no enseño cómo hacer arte, sino cómo decir algo a través de tu trabajo artístico. Conmigo puede trabajar de forma independiente, con un entrenador que lo desafiará con algunas tareas y le dará retroalimentación a sus inquietudes personales. Además, aprenderá a trabajar con varios medios, preparando su propio material: pinturas, lienzos, etc. No solo recibirá asesoramiento individual, sino que lo alentará a buscar otros artistas o tener en cuenta otras referencias relacionadas con sus inquietudes. Encontrar, discutir y retomar soluciones juntos es el núcleo de mis clases.

Photoshop y Lightroom son dos herramientas basicas que requiere cualquier fotógrafo. Pero no se puede saltar de lleno a estas TIC, sin antes saber preceptos basicos de composición, tecnica y manejo de equipo digital. En este seminario daremos ambas partes, el pre producción, el durante y la post prodcción! Espero no te lo pierdas.

Esta combinación de clase de arte e inglés ayudará a los niños a explorar su capacidad creativa y, al mismo tiempo, adquirir nuevas habilidades lingüísticas. Podemos discutir cualquier medio que desee que su hijo explore y crearé una lección adecuada para cada clase. Las clases personalizadas con temas artísticos interesantes proporcionarán una motivación adicional a los estudiantes y los animarán a recordar información diversa de la clase. ¡Únete a mí y sé creativo usando diferentes técnicas artísticas mientras mejoras el idioma inglés! *** Proporcionaré materiales para esta clase, pero si tiene una solicitud específica que requiere equipo/materiales especiales, ¡esté preparado para prepararlos/traerlos a la clase!

Dibujar es un acto divertido. Es muy interesante ver cómo las líneas toman forma a medida que las dibujas, y también es satisfactorio cuando te llevas el dibujo terminado a casa. Este taller está dirigido a personas de todas las edades, desde niños hasta adultos que aman dibujar y quieren aprender trucos y consejos para dibujar. Puedes traer cualquier cosa que te guste y que te gustaría dibujar, ya sea un manga, una fotografía o incluso el objeto real si puedes llevarlo contigo. Si no tienes nada en particular, miraremos juntos los materiales que he preparado y te dare consejos sobre cómo dibujar! Puedes dibujar en papel con un lápiz o un marcador, o si tienes una tableta, también está bien.

¿Quieres aprender los conceptos básicos del dibujo? ¿O ya has pasado ese nivel? ¿Quieres dibujar en papel (con lápices) o en una pantalla? ¿Quieres aprender los conceptos básicos de la animación 2D? ¿Todo por un precio muy razonable? ¡Podemos hacerlo! Encantado de conocerte, soy Daniel. Soy profesora de arte (privada), también soy artista independiente y he estado trabajando como tal durante unos 7 años. Estoy buscando estudiantes en Utrecht, tengo un espacio de enseñanza disponible en mi apartamento (puedo compartir mi dirección cuando me contactes), pero también puedo viajar al espacio que desees dentro de la ciudad. También puedo enseñar a través de la cámara web, pero recomiendo mis clases en persona, ya que son más inmersivas y educativas. Desafortunadamente, no hablo holandés (todavía), pero estoy seguro de que podemos superar cualquier posible barrera del idioma que encontremos. Tengo la mayor experiencia en la enseñanza de adolescentes y preadolescentes, por lo que creo que definitivamente seríamos una buena combinación si usted es un padre o tutor que busca un maestro para su hijo. Si tiene alguna pregunta, no dude en preguntar.

- Aprendizaje personalizado: Te guiaré paso a paso, adaptándome a tu nivel de habilidad y experiencia. Desde principiantes hasta los mas amante de la moda, todos sois bienvenidos. - Moodboardas y Briefings: Te enseñare a darle forma a esa idea y canalizar toda tu inspiración, bajándolo todo en imágenes y referencias. Asi también analizaremos las ultimas tendencias en moda y veremos como adaptarlo a tu colección - Trataremos desde la teoría del color, hasta la anatomía humana para plasmar tus primeras ideas y pasarlas a un dibujo plano técnico que después te ayudaran a crear los patrones. - Aprende sobre tejidos: Para que nuestros diseños funcionen, es esencial que los tejidos sean los adecuados por lo que trabajaremos en la búsqueda de los que mejor se adapten sin perder la esencia. - Mundo Digital: En moda ya todo es digital por lo que dependiendo de tu nivel te podré enseñar desde los básicos o si ya conoces estas herramientas puedo darte apoyo para mejorar tu nivel. Paquete Adobe. - Técnicas de diseño avanzadas: Descubre las últimas tendencias y técnicas en el mundo del diseño de moda. Desde conceptos básicos hasta técnicas de vanguardia. - Portfolio: ¿Que necesitas para crear tu portfolio y así poder enseñarle al mundo tu trabajo? - CREATIVIDAD: Esto es lo mas importante, trabajaremos al máximo esas ideas, para que nunca se acaben y siempre tengas donde agarrarte!! Esto es lo más divertido de todo el proceso

Muchas personas piensan que no pueden dibujar. Pero dibujar es, ante todo, observar y olvidar lo que crees saber sobre el tema para (re) descubrirlo ... La técnica conocida como "dibujar con el hemisferio derecho" fue una revelación para mí en mi juventud porque me permitió evolucionar muy rápido. Es sobre esta base que te ayudaré a progresar (juguetonamente) en este arte de dibujar. Con ejercicios concretos durante una sesión, idealmente de 2 horas, te enseñaré a mirar de manera diferente las cosas que nos rodean y los "consejos" para enfrentar las dificultades (atajo, perspectiva, ángulo bajo ...) y hacerte evolucionar rápidamente, a medida según sus expectativas.

1. Exposición - Apertura: Tamaño del diafragma (f/2.8 más luz, f/16 menos luz). - Velocidad de obturación: Tiempo que el obturador está abierto (1/1000 congela, 1/30 desenfoca). - ISO: Sensibilidad a la luz (ISO 100 menos ruido, ISO 3200 más ruido). 2. Composición - Regla de tercios: Divide la imagen en 3x3 y coloca el sujeto en las intersecciones. - Líneas guía: Dirigen la mirada del espectador. - Equilibrio: Elementos armoniosos y simples. 3. Enfoque - Ajusta la nitidez en el sujeto principal. 4. Iluminación - Usa luz natural o artificial según el efecto deseado. 5. Equipo - Cámara, lente, trípode y accesorios básicos. 6. Maneras creativas de sacar fotografias

Técnica actoral: Desde la intensidad emocional del teatro, pasando por la naturalidad del cine, hasta la versatilidad que exige la televisión. Historia y contexto: Entenderás cómo ha evolucionado la interpretación a lo largo del tiempo y qué la hace única en cada medio. Salidas profesionales: Analizaremos las posibilidades laborales que ofrece este campo, desde actuar hasta roles detrás de escena, y cómo prepararte para ellas. ¿Qué aprenderás? Cómo construir personajes profundos y memorables. Técnicas vocales, corporales y emocionales para cada medio. Herramientas de improvisación para desarrollar tu creatividad. La importancia del trabajo en equipo y la disciplina actoral. Estrategias para audiciones y consejos para adentrarte en el mercado laboral. ¿Por qué elegir este curso? Además de desarrollar tu talento, exploraremos el fascinante mundo de la historia del teatro, el cine y la televisión, entendiendo cómo cada época y género ha transformado la manera de contar historias. Dirigido a: Personas con o sin experiencia que quieran perfeccionar sus habilidades, ampliar su visión artística y descubrir cómo convertir su pasión en una profesión.

El dibujo y la escritura se convierten en una combinación poética con los cómics y las novelas gráficas. La evolución de estos permite una amplia gama de opciones para satisfacer diferentes habilidades y preferencias. Exploraremos diferentes formas de comunicar narrativas personales, eventos históricos y cuentos de ficción.