Interpretación moderna de violín / viola: en busca de su propia voz artística.

Solía enseñar en mi ciudad natal (Buenos Aires, Argentina) durante los últimos 12 años y continúo ahora en Graz. Dependiendo de los intereses de los estudiantes y el nivel anterior, hago lecciones personalizadas. Algunos de los temas pueden ser: - Acompañamiento de canciones. - Tocando solos (rock / pop / jazz) - Música clásica - Improvisación. - Armonía, contrapunto y teoría de la música. Composición. Tengo una reunión previa con el estudiante, donde nos conocemos, hablamos de música y otros intereses para poder crear un plan de estudio personalizado para las primeras lecciones.

¡Domina la trompeta con la guía de expertos! 🎺 ¿Buscas desarrollar una base sólida en la interpretación de la trompeta o llevar tus habilidades al siguiente nivel? Ofrezco lecciones de trompeta profesionales y estructuradas diseñadas para ayudarte a mejorar el tono, la técnica y la musicalidad, ya seas un principiante absoluto o un músico experimentado que busca perfeccionar sus habilidades. 🎶Lo que aprenderás: ✔ Formación adecuada de la embocadura para un sonido claro y resonante ✔ Técnicas de control de la respiración y flujo de aire para resistencia y alcance. ✔ Técnica y destreza de los dedos para una ejecución suave y precisa ✔ Articulación y fraseo para una interpretación expresiva y dinámica. ✔ Lectura a primera vista y teoría musical para mejorar tu musicalidad. ✔ Improvisación y técnicas estilísticas para jazz, música clásica y más. 📚 ¿Por qué elegir mis clases? ✅ Planes de lecciones personalizados adaptados a tus objetivos ✅ Instrucciones claras, paso a paso, con ejercicios prácticos. ✅ Centrarse tanto en el repertorio clásico como en el contemporáneo ✅ Jugadores principiantes, intermedios y avanzados bienvenidos ✅ Clases online y presenciales disponibles Ya sea que te estés preparando para audiciones, mejorando tus habilidades en el conjunto o simplemente tocando por diversión, ¡te ayudaré a desarrollar confianza y convertirte en el mejor trompetista que puedas ser!

Bienvenido a una clase de música integral diseñada para estudiantes ansiosos por desarrollar sus habilidades técnicas, profundizar su comprensión de la teoría musical y liberar su potencial creativo a través de la composición. Ya sea que recién esté comenzando su viaje musical o esté buscando perfeccionar sus habilidades existentes, este curso ofrece un enfoque integral para dominar su instrumento y comprender los componentes fundamentales de la música. En nuestras clases, nos centraremos en mejorar tu habilidad técnica con la guitarra, el bajo y el piano. Aprenderás a tocar con precisión, confianza y expresión mientras abordas varios estilos y técnicas. Además, exploraremos la teoría musical en profundidad, cubriendo temas esenciales como escalas, acordes, armonía y ritmo. Esta base sólida te permitirá comprender y analizar cualquier pieza musical, mejorando tu capacidad para interpretar y crear con facilidad. Como parte del curso, también te sumergirás en la composición, donde aprenderás a crear piezas originales, desarrollar melodías, estructurar canciones y experimentar con diferentes ideas musicales. Ya sea que aspires a componer para películas, producir música o simplemente expresarte creativamente, esta clase te brindará las herramientas que necesitas.

Soy un pianista y compositor español (MMus se graduó en Codarts Rotterdam en ambas direcciones) con muchos años de experiencia docente y también muy activo interpretando en diversos contextos. Doy clases particulares de piano para todos los niveles y estilos (clásico, jazz, latín, new age, pop...), así como clases de solfeo, composición e improvisación. Mis lecciones se distinguen por su dinámica, enfoque práctico y adaptación a las necesidades e intereses del alumno. Las lecciones (en vivo o en línea) se llevan a cabo en mi estudio al lado del Maastunnel, donde tengo un piano de escenario premium y una configuración de cámara web de alta calidad. Hablo holandés a un nivel intermedio, que va mejorando cada día.

Clases de piano en estilos Jazz, Clásico o Moderno; Dependiendo del interés del alumno podemos mezclar un poco de todo o profundizar en un estilo. Enfoque principal aplicado para superar el problema del piano: dominar el ritmo a dos manos. Para lograrlo, enseño grooves y fundamentos para la mano izquierda mientras trabajo la improvisación, la armonía, las melodías, los acompañamientos y todo lo que hay que tocar con la mano derecha. Presento técnicas de piano como Walking Bass, décimas, zancada, drop 2 y más. Desde mi experiencia, el ritmo, el "Groove" y la conexión con la música en el momento en que se toca son los aspectos más desafiantes de aprender e integrar. Por ello, doy un énfasis significativo a estos temas en mis sesiones, especialmente aquellas dirigidas a tocar instrumentos polirrítmicos como el piano. Cubro herramientas de composición, acercamiento a los Estándares del Jazz, técnicas de acompañamiento, métodos de improvisación para cualquier instrumento, herramientas de Blues, métodos para fortalecer la relación con el instrumento, análisis y habilidades de escucha. También doy clases de piano clásico a los interesados, y ofrezco formación específica en ritmo y percusión. Estoy totalmente comprometido con mis alumnos. Con más de 12 años de experiencia en educación musical, tanto a nivel individual como grupal, tengo una buena relación con niños y niñas. ¡No dudes en comunicarte, amigo mío! Larga vida a la música.

Descripción general: Este curso está diseñado para guiarte a través del apasionante mundo de la producción musical, sin importar tu nivel actual de experiencia. Desde los fundamentos hasta las técnicas avanzadas, aprenderás a crear, grabar, mezclar y masterizar tus propias pistas utilizando herramientas profesionales. Este curso flexible y dinámico es perfecto para principiantes que buscan empezar desde cero, así como para productores experimentados que buscan perfeccionar sus habilidades. ¿Que aprenderás? Para principiantes: • Introducción a las estaciones de trabajo de audio digital (DAW): cómo elegir y dominar su software. • Conceptos básicos de grabación y edición de audio: captura de sonidos de alta calidad y comprensión de los conceptos esenciales de las pistas y las líneas de tiempo. • Creando tu primer ritmo: Aprendiendo ritmo, melodía y técnicas básicas de arreglo. • Fundamentos del diseño de sonido: comprensión de instrumentos virtuales, sintetizadores y cajas de ritmos. • Introducción a la teoría musical para productores: acordes, escalas y estructuras simplificadas. Para productores intermedios: • Técnicas de grabación avanzadas: trabajo con voces, instrumentos en vivo y sesiones multipista. • Conceptos básicos de mezcla: equilibrio de niveles, ecualización, compresión, reverberación y otras herramientas clave para un sonido pulido. • Explorando el diseño de sonido: creación de sonidos únicos mediante síntesis y muestreo. • Organizar y estructurar pistas: crear canciones dinámicas y atractivas en diferentes géneros. Para productores avanzados: • Masterización de pistas: Técnicas para preparar tu música para streaming, radio o presentaciones en vivo. • Diseño de sonido avanzado: superposición de sonidos y creación de ajustes preestablecidos personalizados para una producción de calidad profesional. • Mezcla para diferentes géneros: adapta tus mezclas a estilos específicos como música electrónica, hip-hop, rock o cinematográfica. • Conceptos básicos del negocio musical: consejos para lanzar tu música, colaborar y construir una carrera como productor musical.

¡Prepárate para hacerte cargo de tu propio viaje musical con mis clases! Tendrá la libertad de elegir qué quiere estudiar, cómo quiere aprender y qué enfoque se adapta mejor a su estilo individual. Juntos, crearemos un plan personalizado que lo llevará paso a paso hacia sus objetivos designados, con mi apoyo inquebrantable en cada paso del camino. Te enseñaré una variedad de técnicas de canto y te ayudaré a descubrir tu propia voz única. No hay dos cantantes iguales, así que me adaptaré a tus necesidades y te proporcionaré orientación personalizada para ayudarte a superar tus objetivos. ¿Estás listo para liberar todo tu potencial y llevar tu canto al siguiente nivel? ¡Únete a mis clases hoy y comencemos juntos este emocionante viaje musical! Creo firmemente que la voz es un instrumento todopoderoso. Convierte lo invisible en visible; transforma las emociones en sonidos. La voz está sujeta a una evolución continua. Es un hermoso instrumento que ofrece tantas posibilidades en términos de expansión.

Tengo una maestría en composición musical en el Royal Conservatoire Den Haag. He estado trabajando en la composición musical durante 10 años. Esta es una clase en la que aprenderá a trabajar con sus propias ideas de composición y se familiarizará con las nuevas herramientas y enfoques de composición. Esto está abierto para diferentes tipos de enfoque musical: - música clásica contemporánea - producción de música electrónica/Ableton (cualquier estilo que quieras) - Música para Cine (teoría y cómo hacer maquetas con samples) -Música Generativa (Usando max/msp y reaktor)

Apasionado de la música tras descubrir la guitarra cuando tenía 12 años, hoy tengo muchas ganas de transmitir los placeres de este instrumento. Ya he enseñado a estudiantes durante unos diez años principalmente en clases privadas. Soy músico profesional desde hace aproximadamente 2 años a través de conciertos en mis diferentes proyectos, desde gypsy jazz hasta cumbia, pasando por música folk bluegrass. Guitarra de jazz (gitana), folk, clásica, eléctrica. También soy un trabajador musical con niños en una escuela. Hace unos años seguí un año de formación en la escuela Music Halles de Toulouse para enriquecer mi interpretación y perfeccionar mi enfoque. Mis clases parten en primer lugar del deseo de la persona y están dirigidas a personas que se inician o personas más avanzadas que deseen profundizar en sus técnicas o estilos. Luego vemos el enfoque más adecuado para que seas lo más independiente posible y te diviertas con el instrumento. El curso se divide entre práctica instrumental sobre piezas y estilos musicales propuestos, técnica, teoría musical (además no es imprescindible conocimiento de solfeo), ritmos. acompañamiento También se puede considerar un curso ad hoc, para proporcionar dirección y áreas de trabajo. Te garantizo un ambiente amigable y serio al mismo tiempo. Las clases pueden tener lugar en mi casa cerca del Pont des Demoiselles o, dependiendo de dónde vivas, en tu casa. ¡Discutámoslo juntos! ¡Esperamos conocerte y acompañarte en esta maravillosa aventura! musicalmente, Antonio

Soy compositor y teórico de la música. Llevo 12 años trabajando con Sibelius Software. Con esta lección, aprenderá todo lo que necesita saber para poder escribir, copiar, arreglar y componer partituras musicales, desde la escritura musical barroca hasta la contemporánea. También aprenderá a crear y grabar partituras y partes profesionales, así como interpretaciones digitales de buena calidad de sus obras, utilizando lenguaje MIDI y bibliotecas de música.

Lecciones de música para cualquiera que quiera empezar a aprender sobre la música y cómo entenderla, o para personas que ya saben tocar un instrumento pero no saben lo que tocan desde el punto de vista intelectual. También clases de bajo, como empezar a tocar el bajo o mejorar para instrumentistas de nivel intermedio.

Durante esta clase pondremos un enfoque especial en la improvisación y expandiremos la temática de los niveles 1 y 2. Durante este curso, Davide hablará sobre todo el vocabulario más común de las habilidades de improvisación del bebop: arpegios, escalas, enfoques diatónicos, enfoques cromáticos, doble cromático. , Triple, y las formas más eficientes de estudiarlos como vocalista. El objetivo de estos talleres es mejorar nuestros oídos, sincronización, confianza y liderazgo como cantantes. Con un enfoque especial en la improvisación vocal y la interacción entre banda y cantante. Este curso se implementará dándote acceso a 3 folletos sobre el vocabulario y la técnica de improvisación Scat que Davide escribió en Berklee School Of Music para los talleres de la Fundación Danilo Pérez.

Desde la conexión hasta la producción, la configuración y hasta que se obtenga el resultado final en las redes sociales o plataformas de música, aprenderá todos los pasos intermedios para difundir su creatividad en el mundo conectado. Con experiencia específica en Apple Logic Proc X y Ableton Live, los mismos principios son válidos en cualquier DAW (Digital Audio Workstation), así como en la configuración que sea específica para usted. También le aconsejo sobre el hardware (hardware / software físico) para comprar de acuerdo a sus necesidades específicas. Esto se aplica a cualquier persona sin barrera de edad, siempre que haya voluntad y pasión ...

Parte uno Clase 1: - Comprender las nociones básicas de la máquina (Muestras, Programas, Secuencias) para poder operar cualquiera de los diferentes modelos y versiones de JJOS - Muestreo (Grabación) - Muestreo de vinilos - Ordena y administra correctamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF y tu memoria Ram (Samples) - Guardar sus propias muestras Clase 2: - Modo de edición de muestra - Cree un programa de batería y agregue sus muestras - Modo de edición de programa Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta zona en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (Samples y Drum Programs) - Guardar sus propios programas y bibliotecas (Samples y Drum Programs) Clase 3: - Secuencias - Crea un canal y agrega tus propios programas - Programación de un ritmo - Modo de edición de secuencia - Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (Sequence, Midi files) - Guardar tus propias Secuencias o archivos Midi. Clase 4: - Vista de edición de cuadrícula - Diferencias entre secuencia y canción - Modo de canción - Crea tu primera canción - Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (.ALLSEQ&SONGS) - Guardar tu propia canción Clase 5: - Filtros - LFO - Sobre ADSR y Filt - Efectos - Diseño de sonido Clase 6: - Modo pad y mezclador de canales - Enrutamiento de señal y mezcla - Configuraciones de efectos - Efectos: Insertar efectos - Efectos de envío/retorno (solo modelos nuevos) - Ordena y administra adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (.PJ) - Guardar su propio proyecto La segunda parte Clase 7: - Vincule diferentes plantillas de efectos a una secuencia (solo modelos antiguos) - Modo de edición de lista - Automatización de grabación - Ordene y administre correctamente todos los elementos del MPC en su HD, CF y su memoria Ram (plantillas de efectos) - Guardar sus propias plantillas de efectos Clase 8: - Cortar muestras (convertir, procesar y asignar rebanadas) - Programas Keygroup (Modelos antiguos con JJOS o solo modelos nuevos) Programas de complementos (solo modelos nuevos) Programas Midi (Modelos antiguos con JJOS o solo modelos nuevos) Clase 9: - Una breve introducción al Midi (Interfaz Digital de Instrumentos Musicales) y General Midi. - Canales midi - Mensajes de control - Cambio de programa/cambio de banco - Controladores MIDI CC - Gráfico de implementación Midi Clase 10: - Pistas Midi - reloj mediano - Conecta, controla y envía tu pista Midi o parámetros Midi a un dispositivo midi externo como un sintetizador o caja de ritmos - Grabación de una pista Midi para controlar un dispositivo midi externo como un sintetizador o una caja de ritmos - Sincroniza correctamente tu MPC con cualquier DAW - Cree, diseñe y guarde escenarios de estudio y/o escenarios en vivo correctamente - Cómo encontrar la mejor forma de construir “Proyectos” y “LiveSets” de acuerdo a tu género musical Clase 11: - Producir una pista o actuación en vivo con una configuración independiente completa (SIN NINGUNA COMPUTADORA) - Producción supervisada Clase 12: - Presentación de tu Proyecto Final en una actuación en directo

Me llamo Francisco, soy un guitarrista argentino que actualmente vive en Bruselas. Estoy terminando mis estudios en el conservatorio (KCB), pero llevo tocando casi toda mi vida y dando clases particulares y en academias de música desde hace unos años. Aunque mi enfoque musical principal es el jazz y la improvisación en general, también me gusta el funk, el blues, el rock, el pop, el indie y el folk. Definiría mi estilo de enseñanza como flexible, en el sentido de que creo en construir un programa junto con cada uno de mis alumnos, en el que se cubran sus intereses musicales específicos y al mismo tiempo, profundizar y desarrollar las áreas que considero fundamentales, independientemente del estilo o género musical: ritmo, compás, sensación, sonido, técnica, postura y conocimiento del diapasón. Algunos de los temas que cubriremos: Repertorio (canciones para aprender) Tríadas y escalas Acordes Ejercicios de metrónomo Cosecha Coordinación de mano izquierda y derecha ¡Y más!