Ingeniería de audio (Logic Pro) - Mezcla/Masterización -

¡Buen día! Soy maestro de guitarra, especializado en preparar a jóvenes para su examen de admisión en instituciones superiores como el Conservatorio Nacional de Música, Facultad de Música (UNAM), Escuela Superior de Música (INBA), Rock a la Palabra, entre otras. Mis estudiantes han ingresado a estas instituciones gracias a su esfuerzo, repertorio (es fundamental tener conocimientos previos para ser admitidos en estas escuelas), solfeo y sobre todo dedicación. Soy estudiante de titulación del Conservatorio Nacional de Música de México y hace 10 años ingresé con la misma ilusión que ustedes tienen ahora de pertenecer y aprender este hermoso instrumento. Las clases son prácticas y pueden ser en línea o presenciales, tanto en mi casa como en la de ustedes, y duran entre 1 y 1:30 horas. La frecuencia puede ser de 1, 2 o 3 veces por semana, dependiendo de los objetivos del alumno, y se proporciona material para revisarlo en las próximas clases. Enseñamos desde lo básico hasta lo más avanzado según las necesidades del alumno. Les garantizo que tendrán un aprendizaje excelente y podrán ingresar a estas prestigiosas escuelas siempre y cuando se lo propongan.

¿Quieres empezar a tocar el bajo o ya eres un músico experimentado que busca profundizar su conexión con el instrumento? No importa si tu objetivo es desarrollar nuevas habilidades o mejorar las que ya tienes. Estas lecciones se adaptarán tanto a tu nivel como a tu gusto musical personal. Mi objetivo es convertirte en un mejor bajista y para lograrlo podemos cubrir una variedad de temas dependiendo de tus necesidades como: Variedad estilística: Jazz, Funk, Soul, Hip-Hop, Pop, Rock, Latino... Habilidades técnicas Producción de audio Percepción del ritmo, polirritmias, compases impares... Teoría musical: armonía del jazz, lectura a primera vista... Entrenamiento auditivo

¡Anímate y aprende a tocar la guitarra con Gareth hoy mismo! Tengo más de 20 años de experiencia tocando la guitarra en bandas y como solista, abarcando todos los géneros y estilos de música, incluidos el rock, el jazz, el blues, el funk, el soul, el country y todo lo demás. Para todas las edades, desde niños hasta adultos y todos los niveles. Utilizo un método de enseñanza personalizado y centrado en el alumno, adaptado a su ritmo y estilo de aprendizaje con el objetivo final de que pueda tocar la música que desea tocar.

¡Aprender a tocar la guitarra puede ser una experiencia increíble en cada etapa del proceso! Mi objetivo final es ayudar a mis estudiantes a desarrollar sus habilidades y comprensión musical aprendiendo y tocando la música que les gusta. Por ello adapto mis metodologías de enseñanza a los gustos y necesidades de cada alumno. A lo largo de cada lección, trabajaremos en tres cursos principales de desarrollo: aspectos técnicos, conocimientos teóricos y práctica performativa. Mis clases están abiertas para cualquier persona que quiera disfrutar explorando el universo de la música: principiantes y avanzados, niños y adultos, todos pueden reservar la primera lección.

Tengo una maestría en composición musical en el Royal Conservatoire Den Haag. He estado trabajando en la composición musical durante 10 años. Esta es una clase en la que aprenderá a trabajar con sus propias ideas de composición y se familiarizará con las nuevas herramientas y enfoques de composición. Esto está abierto para diferentes tipos de enfoque musical: - música clásica contemporánea - producción de música electrónica/Ableton (cualquier estilo que quieras) - Música para Cine (teoría y cómo hacer maquetas con samples) -Música Generativa (Usando max/msp y reaktor)

Descripción general: Este curso está diseñado para guiarte a través del apasionante mundo de la producción musical, sin importar tu nivel actual de experiencia. Desde los fundamentos hasta las técnicas avanzadas, aprenderás a crear, grabar, mezclar y masterizar tus propias pistas utilizando herramientas profesionales. Este curso flexible y dinámico es perfecto para principiantes que buscan empezar desde cero, así como para productores experimentados que buscan perfeccionar sus habilidades. ¿Que aprenderás? Para principiantes: • Introducción a las estaciones de trabajo de audio digital (DAW): cómo elegir y dominar su software. • Conceptos básicos de grabación y edición de audio: captura de sonidos de alta calidad y comprensión de los conceptos esenciales de las pistas y las líneas de tiempo. • Creando tu primer ritmo: Aprendiendo ritmo, melodía y técnicas básicas de arreglo. • Fundamentos del diseño de sonido: comprensión de instrumentos virtuales, sintetizadores y cajas de ritmos. • Introducción a la teoría musical para productores: acordes, escalas y estructuras simplificadas. Para productores intermedios: • Técnicas de grabación avanzadas: trabajo con voces, instrumentos en vivo y sesiones multipista. • Conceptos básicos de mezcla: equilibrio de niveles, ecualización, compresión, reverberación y otras herramientas clave para un sonido pulido. • Explorando el diseño de sonido: creación de sonidos únicos mediante síntesis y muestreo. • Organizar y estructurar pistas: crear canciones dinámicas y atractivas en diferentes géneros. Para productores avanzados: • Masterización de pistas: Técnicas para preparar tu música para streaming, radio o presentaciones en vivo. • Diseño de sonido avanzado: superposición de sonidos y creación de ajustes preestablecidos personalizados para una producción de calidad profesional. • Mezcla para diferentes géneros: adapta tus mezclas a estilos específicos como música electrónica, hip-hop, rock o cinematográfica. • Conceptos básicos del negocio musical: consejos para lanzar tu música, colaborar y construir una carrera como productor musical.

La música es un lenguaje y debe aprenderse como una nueva lengua: primero por imitación, luego descifrando y por último codificando a través de la práctica regular. Esta práctica involucra la imaginación y el juego, la repetición y la evaluación, siempre positiva y divertida para que los conceptos se apropien mejor. no importa la edad para conocer y apropiar este lenguaje. Trabajaremos desde repertorio específico y con algunos ejercicios de apoyo para lograr comprender la organización y la gramática musical.

Soy compositor y teórico de la música. Llevo 12 años trabajando con Sibelius Software. Con esta lección, aprenderá todo lo que necesita saber para poder escribir, copiar, arreglar y componer partituras musicales, desde la escritura musical barroca hasta la contemporánea. También aprenderá a crear y grabar partituras y partes profesionales, así como interpretaciones digitales de buena calidad de sus obras, utilizando lenguaje MIDI y bibliotecas de música.

Este curso está diseñado para enseñar cómo hacer que su voz suene más poderosa, cómo usar la técnica vocal para expandir su rango y expresión, y cómo tener más confianza en las interpretaciones vocales. Resolverás tus registros, cómo controlar tu voz en cada punto de tu rango, gestionar cualquier dinámica y encontrar tu propio sonido único. Al final del curso podrás cantar sin esfuerzo sin micrófono añadiendo todos los armónicos naturales a tu voz. Aprenderá a utilizar el diagrama y los resonadores de forma natural y eficaz. Cómo hacer carreras, escalas, embellecimientos melódicos, así como construir un repertorio y comenzar a planificar su futura carrera.

Desde la conexión hasta la producción, la configuración y hasta que se obtenga el resultado final en las redes sociales o plataformas de música, aprenderá todos los pasos intermedios para difundir su creatividad en el mundo conectado. Con experiencia específica en Apple Logic Proc X y Ableton Live, los mismos principios son válidos en cualquier DAW (Digital Audio Workstation), así como en la configuración que sea específica para usted. También le aconsejo sobre el hardware (hardware / software físico) para comprar de acuerdo a sus necesidades específicas. Esto se aplica a cualquier persona sin barrera de edad, siempre que haya voluntad y pasión ...

Aprenda los conceptos básicos de software como Apple Logic Pro y Ableton Live, ya sea para música o para crear locuciones, energizando la parte sonora de una película. - Configure su máquina, su interfaz midi, su teclado, su micrófono y su software - Realizar una grabación de calidad y optimizar las tomas. - Utiliza sintetizadores, batería,... y comienza una producción. - Haz una mezcla y una masterización con los complementos del software. - Multitud de consejos según tu área de aplicación Tenga en cuenta que este curso no pretende mejorarlo en estas áreas, sino familiarizarlo con su equipo, comprender cómo iniciar una producción y mezclar/masterizar con su software. ESTE CURSO NO ES: - no es un curso que incluya solfeo puro - no es un resumen exhaustivo de todas las capacidades del software

Parte uno Clase 1: - Comprender las nociones básicas de la máquina (Muestras, Programas, Secuencias) para poder operar cualquiera de los diferentes modelos y versiones de JJOS - Muestreo (Grabación) - Muestreo de vinilos - Ordena y administra correctamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF y tu memoria Ram (Samples) - Guardar sus propias muestras Clase 2: - Modo de edición de muestra - Cree un programa de batería y agregue sus muestras - Modo de edición de programa Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta zona en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (Samples y Drum Programs) - Guardar sus propios programas y bibliotecas (Samples y Drum Programs) Clase 3: - Secuencias - Crea un canal y agrega tus propios programas - Programación de un ritmo - Modo de edición de secuencia - Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (Sequence, Midi files) - Guardar tus propias Secuencias o archivos Midi. Clase 4: - Vista de edición de cuadrícula - Diferencias entre secuencia y canción - Modo de canción - Crea tu primera canción - Ordena y gestiona adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (.ALLSEQ&SONGS) - Guardar tu propia canción Clase 5: - Filtros - LFO - Sobre ADSR y Filt - Efectos - Diseño de sonido Clase 6: - Modo pad y mezclador de canales - Enrutamiento de señal y mezcla - Configuraciones de efectos - Efectos: Insertar efectos - Efectos de envío/retorno (solo modelos nuevos) - Ordena y administra adecuadamente todos los elementos de esta área en tu HD, CF, SD y tu memoria Ram (.PJ) - Guardar su propio proyecto La segunda parte Clase 7: - Vincule diferentes plantillas de efectos a una secuencia (solo modelos antiguos) - Modo de edición de lista - Automatización de grabación - Ordene y administre correctamente todos los elementos del MPC en su HD, CF y su memoria Ram (plantillas de efectos) - Guardar sus propias plantillas de efectos Clase 8: - Cortar muestras (convertir, procesar y asignar rebanadas) - Programas Keygroup (Modelos antiguos con JJOS o solo modelos nuevos) Programas de complementos (solo modelos nuevos) Programas Midi (Modelos antiguos con JJOS o solo modelos nuevos) Clase 9: - Una breve introducción al Midi (Interfaz Digital de Instrumentos Musicales) y General Midi. - Canales midi - Mensajes de control - Cambio de programa/cambio de banco - Controladores MIDI CC - Gráfico de implementación Midi Clase 10: - Pistas Midi - reloj mediano - Conecta, controla y envía tu pista Midi o parámetros Midi a un dispositivo midi externo como un sintetizador o caja de ritmos - Grabación de una pista Midi para controlar un dispositivo midi externo como un sintetizador o una caja de ritmos - Sincroniza correctamente tu MPC con cualquier DAW - Cree, diseñe y guarde escenarios de estudio y/o escenarios en vivo correctamente - Cómo encontrar la mejor forma de construir “Proyectos” y “LiveSets” de acuerdo a tu género musical Clase 11: - Producir una pista o actuación en vivo con una configuración independiente completa (SIN NINGUNA COMPUTADORA) - Producción supervisada Clase 12: - Presentación de tu Proyecto Final en una actuación en directo

¡Hola! Si te encanta el violonchelo, ¡es el momento adecuado para empezar a aprender! Como profesora con 12 años de experiencia ofrezco clases particulares para todas las edades y todos los niveles. He aprendido mis habilidades de enseñanza de famosos pedagogos de violonchelo de todo el mundo. Tengo experiencia en la enseñanza tanto a niños como a adultos y considero fundamental que ambos nos divirtamos mientras aprendemos algo tan maravilloso como es tocar música. Las lecciones se adaptarán a tus necesidades y desarrollaremos juntos tu musicalidad y tus habilidades técnicas. También es posible solicitar apoyo académico con el instrumento, solfeo o historia. Las lecciones pueden ser en inglés, español, francés y holandés. Si todavía no tienes un instrumento, puedo darte algunas sugerencias sobre dónde y cómo encontrarlo. ¡No dudes en ponerte en contacto conmigo si estás interesado! ¡Espero escuchar pronto de ti! Diana

BEATMAKING Y MÚSICA ELECTRÓNICA: -Quieres aprender a componer y usar instrumentos virtuales, crear loops y usar samples para producir música electrónica -Aprende a programar baterías y bajos electrónicos para hacer Electro, Pop, Hip Hop. -Aprenda a administrar efectos (reverberación, retardo, distorsión, autoajuste, etc.) -Aprenda a configurar un micrófono para la captación de voz -Aprende a finalizar tus composiciones para poder ponerlas online INSTRUMENTO, VOZ, MEZCLA Y GRABACIÓN DE EFECTOS -Quieres aprender a grabar tu mismo y crear fácilmente loops con tus instrumentos (guitarra, voz, bajo, etc.) -Aprende a agregar manteles, sintetizadores y usar arpegiadores. -Aprende a organizar, editar y mezclar y producir tus propias canciones. ASESORAMIENTO DE COMPRA DE MATERIAL Y SOFTWARE Abierto a todos los niveles, desde principiantes hasta avanzados, en casa del profesor o por webcam. No dudes en contactar para más información.

Músico argentino graduado (Universidad Nacional de las Artes, Buenos Aires) ofrece cursos personalizados de composición musical para todos los niveles y edades. Método adaptado a los intereses del alumno. Más de 10 años de experiencia en la enseñanza de la música. Curso: español, inglés, francés