Illustrator y Photoshop para aprender y mejorar tus proyectos

Soy un artista visual nacido en Barcelona, establecido en Bélgica desde 2017. Como artista, he acumulado experiencia durante los últimos 25 años. Me gradué con una Licenciatura Académica en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y me gradué como Master en Artes Visuales en la Escuela de Artes Sint Lucas en Amberes. Estoy especializado en pintura, dibujo, películas experimentales, instalaciones, lenguaje, sonido y comisariado. En otras palabras, soy un artista multidisciplinario. Entiendo la práctica artística como una forma de entendernos a nosotros mismos y las situaciones que nos rodean. En mis clases no enseño cómo hacer arte, sino cómo decir algo a través de tu trabajo artístico. Conmigo puede trabajar de forma independiente, con un entrenador que lo desafiará con algunas tareas y le dará retroalimentación a sus inquietudes personales. Además, aprenderá a trabajar con varios medios, preparando su propio material: pinturas, lienzos, etc. No solo recibirá asesoramiento individual, sino que lo alentará a buscar otros artistas o tener en cuenta otras referencias relacionadas con sus inquietudes. Encontrar, discutir y retomar soluciones juntos es el núcleo de mis clases.

Curso de Photoshop para Principiantes: Aprende los fundamentos de Adobe Photoshop en el curso diseñado especialmente para principiantes. Descubre cómo retocar fotos, crear composiciones impresionantes y diseñar gráficos llamativos. Con proyectos prácticos, adquirirás las habilidades necesarias para utilizar Photoshop de manera efectiva y desbloquear tu creatividad. ¡Únete y comienza tu viaje en el mundo del diseño gráfico con Photoshop!

Curso Particular de Photoshop & Lightroom: Transforma tus Fotos como un Profesional 📸 ¿Quieres llevar tu fotografía al siguiente nivel? ¿Crees que no es necesario editar tus fotos? Aprende a editar imágenes con precisión, destacando la luz, el color y la composición para conseguir un impacto visual potente. 🔹 ¿Qué aprenderás? ✅ Lightroom: Revelado digital, ajustes de luz y color, uso de presets y flujo de trabajo eficiente. ✅ Photoshop: Retoque avanzado, corrección de perspectiva, capas y máscaras, composición y efectos creativos. ✅ Optimización de imagen: Desde el RAW hasta la exportación final para web, impresión y redes sociales. 🔹 ¿Para quién es este curso? ✔️Cualquier persona que no haya editado nunca y está empezando en la fotografía. ✔️ Fotógrafos que quieren mejorar su edición. ✔️ Creadores de contenido y diseñadores que buscan imágenes más impactantes. ✔️ Cualquiera que quiera aprender a editar con fluidez y creatividad. 🎯 Clases 100% personalizadas, adaptadas a tu nivel y objetivos. Aprenderás con ejemplos prácticos y casos reales para que tu edición pase de esto 👉 a esto 🔥. 📩 ¡Reserva tu clase y empieza a transformar tus fotos!

¿Quieres aprender los conceptos básicos del dibujo? ¿O ya has pasado ese nivel? ¿Quieres dibujar en papel (con lápices) o en una pantalla? ¿Quieres aprender los conceptos básicos de la animación 2D? ¿Todo por un precio muy razonable? ¡Podemos hacerlo! Encantado de conocerte, soy Daniel. Soy profesora de arte (privada), también soy artista independiente y he estado trabajando como tal durante unos 7 años. Estoy buscando estudiantes en Utrecht, tengo un espacio de enseñanza disponible en mi apartamento (puedo compartir mi dirección cuando me contactes), pero también puedo viajar al espacio que desees dentro de la ciudad. También puedo enseñar a través de la cámara web, pero recomiendo mis clases en persona, ya que son más inmersivas y educativas. Desafortunadamente, no hablo holandés (todavía), pero estoy seguro de que podemos superar cualquier posible barrera del idioma que encontremos. Tengo la mayor experiencia en la enseñanza de adolescentes y preadolescentes, por lo que creo que definitivamente seríamos una buena combinación si usted es un padre o tutor que busca un maestro para su hijo. Si tiene alguna pregunta, no dude en preguntar.

Soy una pintora y dibujante que se divierte mucho plasmando ideas sobre papel, te invito a mis clases (completamente prácticas), dónde podrás explorar tu creatividad y sensibilidad a través de la expresión plástica. Desarrollaremos habilidades de observación y síntesis al dibujar diferentes elementos de nuestro entorno. También te enseñaré a reconocer los elementos gráficos (conceptuales y materiales) mediante la experimentación libre, lo cual incrementará tu percepción visual. ¿Qué pasa con las nociones de composición, equilibrio y concepto?, ¡Venga, yo te enseño!

Dibujar es un acto divertido. Es muy interesante ver cómo las líneas toman forma a medida que las dibujas, y también es satisfactorio cuando te llevas el dibujo terminado a casa. Este taller está dirigido a personas de todas las edades, desde niños hasta adultos que aman dibujar y quieren aprender trucos y consejos para dibujar. Puedes traer cualquier cosa que te guste y que te gustaría dibujar, ya sea un manga, una fotografía o incluso el objeto real si puedes llevarlo contigo. Si no tienes nada en particular, miraremos juntos los materiales que he preparado y te dare consejos sobre cómo dibujar! Puedes dibujar en papel con un lápiz o un marcador, o si tienes una tableta, también está bien.

¿Te gustaría poder ilustrar los mundos y las historias que te imagines? ¿Quieres aprender a crear a los personajes para un videojuego, animación, cuento infantil, cómic o en cualquier formato? ¿O te gustaría poder dibujar tus personajes favoritos? Si tienes esas inquietudes, me encantaría ayudarte. Me gusta enfocar las clases de manera que el nivel actual de dibujo del alumno no es lo importante. El margen de mejora siempre irá evolucionando. Me gusta llevar mis clases hacia el diseño de personajes, hacia lo general como la psicología del color y las formas, ya que son conceptos asimilables y altamente útiles, independientes del nivel de dibujo. Por ello, mis clases están dirigidas a todas las edades y nivel de dibujo. Trato también de enfocarlas hacia las preferencias y gustos de cada alumno, mostrándoles que todo lo que les gusta, les gusta por algo, que nada se deja al azar y que ellos también pueden entender cómo hacer que sus dibujos reflejen lo que quieren transmitir. Incluso, para crear sus portfolios o información visual para un proyecto o historia propia. Doy clases particulares con alumnos de diferentes partes del mundo, por lo que, muchas de mis clases las he podido realizar tanto en Inglés como en Francés. Estudié animación 2D en Francia, y gracias a esta formación, mi trabajo se ha nutrido del dinamismo, storytelling, la expresividad, propia de este medio, además de la sensibilidad por el color y las formas que suelo utilizar para insuflar un estilo único tanto a mis diseños originales como a mis fanarts.

Muchas personas piensan que no pueden dibujar. Pero dibujar es, ante todo, observar y olvidar lo que crees saber sobre el tema para (re) descubrirlo ... La técnica conocida como "dibujar con el hemisferio derecho" fue una revelación para mí en mi juventud porque me permitió evolucionar muy rápido. Es sobre esta base que te ayudaré a progresar (juguetonamente) en este arte de dibujar. Con ejercicios concretos durante una sesión, idealmente de 2 horas, te enseñaré a mirar de manera diferente las cosas que nos rodean y los "consejos" para enfrentar las dificultades (atajo, perspectiva, ángulo bajo ...) y hacerte evolucionar rápidamente, a medida según sus expectativas.

El dibujo y la escritura se convierten en una combinación poética con los cómics y las novelas gráficas. La evolución de estos permite una amplia gama de opciones para satisfacer diferentes habilidades y preferencias. Exploraremos diferentes formas de comunicar narrativas personales, eventos históricos y cuentos de ficción.

Imparto clases de dibujo artístico, pintura, escultura y estrategias creativas. Para todos los niveles. Ofrezco acompañamiento para que el alumnado sea capaz de aprender a mirar, descifrar significados y crear sus propias piezas de expresión personal. Trabajo con un enfoque tanto histórico como contemporáneo. Con mi metodología el alumnado adquiere las herramientas para crear sus propios lenguajes artísticos. Se trabajan aspectos plásticos, visuales y audiovisuales, tanto de carácter analógico como digital.

Teniendo en cuenta tu nivel de habilidad y tus objetivos, crearé una clase personalizada solo para ti y juntos trabajaremos para lograr tus objetivos artísticos. Ya sea que sea un principiante ansioso por aprender a expresarse a través de la pintura o un más avanzado que desee refinar técnicas y crear un portafolio destacado para la escuela de arte, estoy aquí para guiarlo. Espere consejos valiosos, referencias relevantes y conocimientos ocasionales sobre la teoría del arte que se alineen con su práctica y estilo. Te animaré a experimentar, ser inventivo y ganar confianza al tomar decisiones creativas, confiando en tu voz artística única.

El curso se centra en las aplicaciones específicas de Adobe Illustrator para el desarrollo y diseño de elementos clave de branding. Los participantes explorarán conceptos esenciales relacionados con la creación de logotipos, paletas de colores, tipografías y elementos gráficos que contribuyen a la construcción de una identidad visual distintiva y memorable. Este curso está diseñado para equipar a los estudiantes con las habilidades esenciales para abordar proyectos de branding de manera efectiva, preparándolos para enfrentar los desafíos creativos en el campo del diseño y la identidad de marca.

Aprende lo básico y especialízate - Comprender los conceptos básicos del programa y su interfaz. - Aprender las herramientas y sus funcionalidades - Configuración de exportación y tipos de archivos Creas con la ayuda del profesor y aprendes lo que realmente necesitas en el contexto de tu actividad, ya sea amateur o profesional.

Este curso ayuda a los estudiantes a adquirir los conocimientos necesarios para realizar mapas, diagramas y collages en Illustrator y Photoshop respectivamente. Está dirigido principalmente a profesionales de la arquitectura y el diseño/planificación urbana que buscan desarrollar sus habilidades visuales y gráficas.

En este curso usaremos técnicas digitales, y teoría aplicada a la ilustración. Narrativa, perspectiva, dibujo, anatomía, estudio del valor, del color, etc. Todos estos conceptos podemos aprender a aplicarlos a ilustración editorial, comic, diseño de personajes, backgrounds, props, etc. Veremos que parte es la que más te interesa y nos centraremos en ella, y si no lo tienes claro, podemos explorar. Intercalando teoría y práctica, sobre todo está segunda, que es la clave para coger destreza y trabajando temas que nos gusten y nos mantengan motivados. Me adapto desde el principio al alumn@ partiendo desde donde esté y enfocandonos a su objetivo.