Iniciación o perfeccionamiento en la creación de cómics

¿Quieres aprender los conceptos básicos del dibujo? ¿O ya has pasado ese nivel? ¿Quieres dibujar en papel (con lápices) o en una pantalla? ¿Quieres aprender los conceptos básicos de la animación 2D? ¿Todo por un precio muy razonable? ¡Podemos hacerlo! Encantado de conocerte, soy Daniel. Soy profesora de arte (privada), también soy artista independiente y he estado trabajando como tal durante unos 7 años. Estoy buscando estudiantes en Utrecht, tengo un espacio de enseñanza disponible en mi apartamento (puedo compartir mi dirección cuando me contactes), pero también puedo viajar al espacio que desees dentro de la ciudad. También puedo enseñar a través de la cámara web, pero recomiendo mis clases en persona, ya que son más inmersivas y educativas. Desafortunadamente, no hablo holandés (todavía), pero estoy seguro de que podemos superar cualquier posible barrera del idioma que encontremos. Tengo la mayor experiencia en la enseñanza de adolescentes y preadolescentes, por lo que creo que definitivamente seríamos una buena combinación si usted es un padre o tutor que busca un maestro para su hijo. Si tiene alguna pregunta, no dude en preguntar.

La creatividad es algo que todos poseemos, sin embargo a veces nos bloqueamos y parece que no fluyen las ideas. Con estas clases vamos a ver distintas técnicas sobre creatividad que pueden ser aplicadas a cualquier ámbito de tu vida profesional o estudios. Dejar fluir las ideas, sin más, sin un objetivo, sin trabajo, es muy dificil, la inspiración no aparece de la nada. Tampoco se trata de un proceso psicológico de mucho tiempo, es más fácil y divertido que todo eso. También, aprenderemos a como desbloquearnos, por desgracia es bastante común entre los artistas o cuando nos forzamos a generar ideas.

Dibujar es un acto divertido. Es muy interesante ver cómo las líneas toman forma a medida que las dibujas, y también es satisfactorio cuando te llevas el dibujo terminado a casa. Este taller está dirigido a personas de todas las edades, desde niños hasta adultos que aman dibujar y quieren aprender trucos y consejos para dibujar. Puedes traer cualquier cosa que te guste y que te gustaría dibujar, ya sea un manga, una fotografía o incluso el objeto real si puedes llevarlo contigo. Si no tienes nada en particular, miraremos juntos los materiales que he preparado y te dare consejos sobre cómo dibujar! Puedes dibujar en papel con un lápiz o un marcador, o si tienes una tableta, también está bien.

Con este acompañamiento, adecuamos el nivel de cada alumno/a para aprender al ritmo de cada uno. Las clases son totalmente personalizadas. Realizaremos inicialmente una extructura de aprendizaje adecuada a los intereses de la persona. Los temas que enseño van desde dibujo tradicional figurativo, composiciones, paisajes, naturales o arquitectónicos, figuras humanas, animales, etc. Lo importante es practicar y el proceso de descubrimiento que también se consigue con el dibujo. Mi formación en terapias holísticas, me ha hecho desarrollar un método de enseñanza en el que incluyo de manera consciente el estado emocional, utilizando las técnicas plásticas y holísticas como dinámicas de coaching o meditación, enseño cómo poder utilizar nuestros canales sensitivos para la liberación consciente de emociones, haciendo que el dibujo y la pintura se conviertan en herramientas para la sanación interna, al reconocer estos estados internos.

Con base en Alemania. Tengo años de experiencia en el mundo del arte como artista, gestora cultural, curadora y asistente de galería. Haber vivido en diferentes posiciones en el mundo del arte me hace tener una visión más global y general que se adapta a cada persona a la que atiendo en estas mentorías. Mi especialidad es el Arte Contemporáneo para escritores, músicos o creadores multidisciplinares. Mi fortaleza es encontrar en qué momento se encuentran los estudiantes y poder orientarlos para postularse en Residencias de Arte, Galerías, Universidades y/o desarrollar profesionalmente sus proyectos artísticos personales. Esto incluye: ​​ - asesoramiento preuniversitario y de cartera - trabajo conceptual y teórico - discurso sobre la obra artística - declaración del artista - búsqueda de oportunidades profesionales y académicas Estas mentorías las imparto de manera individual y Online. Me encanta trabajar con personas y disfruto ver a otras personas realizar sus sueños y acompañarte a ello, será un gran placer para mí.

Vasta experiencia como profesora de Piano, teoria musical. Ensambles, talleres. Tengo piano en mi domicilio y me desplazo tambien. Las clases se adecuan a los gustos y necesidades de los alumno. Leer notas musicales, escalas, secuencias, triadas.

Soy Iris Lizana, Maestra Egresada de la carrera de Artes Plásticas y Pedagogía, de la Escuela de Bellas Artes, con amplia experiencia en la enseñanza y desarrollo de la creatividad con diversas técnicas. Mis clases son dinámicas. actuales, y con los recursos adecuados al nivel y edad del estudiante, Quieres aprender la técnica del Collage para crear una composición personal y desarrollar tu creatividad artística y manual. Te enseño y asesoro en el desarrollo y el diseño de lo que desees producir, si tienes una idea, la puedes volver una realidad a través de los diversos materiales a emplearse, anímate a desarrollar todo tu potencial creativo . Técnica del Collage La clase inicia con el concepto del Collage. Los diferentes materiales empleaos en el collage. Diferentes cortes con rasgado. Diferentes cortes de tijera. Dibujar el boceto del collage. Plantearlo en un sobreponer antes de adherirlo a la base.. Practica N 1 Formas simples geométricas. Practica N 2 Formas al espejo con colores complementarios Practica N 3 Formas libres mezcla de color y grises Practica N 4 Collage con Material reciclado. Practica N 5 Collage con bolsas de colores. Practica N 6 Collage con hojas y pétalos de flores. Practica N 7 Collage con Lana de colores. Practica N 8 Collage con papel metálico. Practica N 9 Collage con material de alto relieve. Practica N 10 Collage como parte de una pintura. Maestra: Iris Lizana Artista Plástico Ilustradora Muralista

¿Siempre has querido dibujar un cómic pero las academias tradicionales no te acaban de convencer? ¿Quieres emprender una carrera dentro del diseño pero el dibujo se te resiste? ¿Quieres aprender una nueva forma de expresarte, pensar y vivir? Si has contestado si a alguna de estas preguntas puedo ayudarte, sino probablemente tambien XD. Dame la oportunidad y en pocas clases te sorprenderá ver de lo que eres capaz.

Técnica actoral: Desde la intensidad emocional del teatro, pasando por la naturalidad del cine, hasta la versatilidad que exige la televisión. Historia y contexto: Entenderás cómo ha evolucionado la interpretación a lo largo del tiempo y qué la hace única en cada medio. Salidas profesionales: Analizaremos las posibilidades laborales que ofrece este campo, desde actuar hasta roles detrás de escena, y cómo prepararte para ellas. ¿Qué aprenderás? Cómo construir personajes profundos y memorables. Técnicas vocales, corporales y emocionales para cada medio. Herramientas de improvisación para desarrollar tu creatividad. La importancia del trabajo en equipo y la disciplina actoral. Estrategias para audiciones y consejos para adentrarte en el mercado laboral. ¿Por qué elegir este curso? Además de desarrollar tu talento, exploraremos el fascinante mundo de la historia del teatro, el cine y la televisión, entendiendo cómo cada época y género ha transformado la manera de contar historias. Dirigido a: Personas con o sin experiencia que quieran perfeccionar sus habilidades, ampliar su visión artística y descubrir cómo convertir su pasión en una profesión.

Ilustrador de retratos, también dibujo animales, fan art y siluetas de moda: vengo de varios años de estudios de dibujo y de una escuela de diseño de moda. Transmito mis conocimientos con paciencia y buen humor, sea cual sea el nivel de los alumnos. Me adapto a tus peticiones y a tu necesidad de progreso.

Soy un artista y educador activo y espero compartir mi pasión con personas de todas las edades. Dependiendo de tus deseos puedo diseñar un programa flexible para ti, basado en los artistas o tareas que estés estudiando. Puedo enseñar desde dibujo académico tradicional, hasta Arte contemporáneo. Básico del dibujo. Pintura acrílica. Pintura digital 2D. Conceptos básicos de Photoshop.

Conocer en profundidad el diseño gráfico y explora todo el potencial de Adobe Illustrator. Aprenderás a diseñar gráficos vectoriales de alta calidad para marcas, tipografía, diseño web o cualquier otro proyecto digital en el que necesites un gráfico llamativo. Diseñado para proporcionar a nuestros estudiantes una introducción sólida al mundo del diseño gráfico. Durante estas horas, los participantes adquirirán habilidades esenciales en el uso de Adobe Illustrator, permitiéndoles expresar su creatividad a través de ilustraciones vectoriales de calidad.

Trabajo con técnicas del arte para desbloqueo de la creatividad aplicando estrategias del arte, concentración, sensibilización. Utilizo métodos de estudios que visuales y desarrollo caminos de acuerdo a cada persona. Utilizo herramientas digitales con métodos llamativos para aplicar al estudio.

El estudiante en un espacio de 90 minutos, elaborará las ilustraciones basicas que se utilizarán en el diseño de estampado usando técnicas básicas de acuarela y su uso en el diseño de estampados textiles. Uso del color. Diseño de estampado. Composición de estampado.

Hola! Mi nombre es Violeta y soy escritora e ilustradora de literatura infantil. Tengo dos libros de mi autoría publicados y llevo 6 años trabajando como profesora y tallerista artística para infancias y adultos. Si te interesa el dibujo para niños, en mis clases encontrarán: ejercicios para explorar y potenciar su creatividad visual, talleres y guías para aprender a contar historias con imágenes, y, sobre todo, un acompañamiento amoroso en el proceso de tus pequeños dibujantes. Si te interesa la ilustración infantil, para adolescentes y adultos, en mis clases aprendemos: a observar y apreciar, con una mirada contemplativa y crítica, los libros ilustrados; a leer y establecer relaciones entre narración e imagen; a identificar nuestros intereses en el campo visual; a crear los universos visuales de nuestras historias y a construir las primeras secuencias gráficas que se convertirán en las primeras ilustraciones de un cuento.