Dibujo, pintura y creación plástica ... técnicas académicas de webcam

taller de acuarela basado en la introducción para colorear la mezcla ... encuentra su color. dominar el agua, el pincel y el efecto sobre el papel. Gracias a un ejercicio muy simple, el alumno logra gradualmente dominar la técnica y tener más confianza en él.

Soy un artista visual nacido en Barcelona, establecido en Bélgica desde 2017. Como artista, he acumulado experiencia durante los últimos 25 años. Me gradué con una Licenciatura Académica en Bellas Artes en la Universidad de Barcelona y me gradué como Master en Artes Visuales en la Escuela de Artes Sint Lucas en Amberes. Estoy especializado en pintura, dibujo, películas experimentales, instalaciones, lenguaje, sonido y comisariado. En otras palabras, soy un artista multidisciplinario. Entiendo la práctica artística como una forma de entendernos a nosotros mismos y las situaciones que nos rodean. En mis clases no enseño cómo hacer arte, sino cómo decir algo a través de tu trabajo artístico. Conmigo puede trabajar de forma independiente, con un entrenador que lo desafiará con algunas tareas y le dará retroalimentación a sus inquietudes personales. Además, aprenderá a trabajar con varios medios, preparando su propio material: pinturas, lienzos, etc. No solo recibirá asesoramiento individual, sino que lo alentará a buscar otros artistas o tener en cuenta otras referencias relacionadas con sus inquietudes. Encontrar, discutir y retomar soluciones juntos es el núcleo de mis clases.

El dibujo y la escritura se convierten en una combinación poética con los cómics y las novelas gráficas. La evolución de estos permite una amplia gama de opciones para satisfacer diferentes habilidades y preferencias. Exploraremos diferentes formas de comunicar narrativas personales, eventos históricos y cuentos de ficción.

¿Quieres aprender los conceptos básicos del dibujo? ¿O ya has pasado ese nivel? ¿Quieres dibujar en papel (con lápices) o en una pantalla? ¿Quieres aprender los conceptos básicos de la animación 2D? ¿Todo por un precio muy razonable? ¡Podemos hacerlo! Encantado de conocerte, soy Daniel. Soy profesora de arte (privada), también soy artista independiente y he estado trabajando como tal durante unos 7 años. Estoy buscando estudiantes en Utrecht, tengo un espacio de enseñanza disponible en mi apartamento (puedo compartir mi dirección cuando me contactes), pero también puedo viajar al espacio que desees dentro de la ciudad. También puedo enseñar a través de la cámara web, pero recomiendo mis clases en persona, ya que son más inmersivas y educativas. Desafortunadamente, no hablo holandés (todavía), pero estoy seguro de que podemos superar cualquier posible barrera del idioma que encontremos. Tengo la mayor experiencia en la enseñanza de adolescentes y preadolescentes, por lo que creo que definitivamente seríamos una buena combinación si usted es un padre o tutor que busca un maestro para su hijo. Si tiene alguna pregunta, no dude en preguntar.

Soy una pintora y dibujante que se divierte mucho plasmando ideas sobre papel, te invito a mis clases (completamente prácticas), dónde podrás explorar tu creatividad y sensibilidad a través de la expresión plástica. Desarrollaremos habilidades de observación y síntesis al dibujar diferentes elementos de nuestro entorno. También te enseñaré a reconocer los elementos gráficos (conceptuales y materiales) mediante la experimentación libre, lo cual incrementará tu percepción visual. ¿Qué pasa con las nociones de composición, equilibrio y concepto?, ¡Venga, yo te enseño!

Trabajo con técnicas del arte para desbloqueo de la creatividad aplicando estrategias del arte, concentración, sensibilización. Utilizo métodos de estudios que visuales y desarrollo caminos de acuerdo a cada persona. Utilizo herramientas digitales con métodos llamativos para aplicar al estudio.

Teniendo en cuenta tu nivel de habilidad y tus objetivos, crearé una clase personalizada solo para ti y juntos trabajaremos para lograr tus objetivos artísticos. Ya sea que sea un principiante ansioso por aprender a expresarse a través de la pintura o un más avanzado que desee refinar técnicas y crear un portafolio destacado para la escuela de arte, estoy aquí para guiarlo. Espere consejos valiosos, referencias relevantes y conocimientos ocasionales sobre la teoría del arte que se alineen con su práctica y estilo. Te animaré a experimentar, ser inventivo y ganar confianza al tomar decisiones creativas, confiando en tu voz artística única.

¿Te gustaría poder ilustrar los mundos y las historias que te imagines? ¿Quieres aprender a crear a los personajes para un videojuego, animación, cuento infantil, cómic o en cualquier formato? ¿O te gustaría poder dibujar tus personajes favoritos? Si tienes esas inquietudes, me encantaría ayudarte. Me gusta enfocar las clases de manera que el nivel actual de dibujo del alumno no es lo importante. El margen de mejora siempre irá evolucionando. Me gusta llevar mis clases hacia el diseño de personajes, hacia lo general como la psicología del color y las formas, ya que son conceptos asimilables y altamente útiles, independientes del nivel de dibujo. Por ello, mis clases están dirigidas a todas las edades y nivel de dibujo. Trato también de enfocarlas hacia las preferencias y gustos de cada alumno, mostrándoles que todo lo que les gusta, les gusta por algo, que nada se deja al azar y que ellos también pueden entender cómo hacer que sus dibujos reflejen lo que quieren transmitir. Incluso, para crear sus portfolios o información visual para un proyecto o historia propia. Doy clases particulares con alumnos de diferentes partes del mundo, por lo que, muchas de mis clases las he podido realizar tanto en Inglés como en Francés. Estudié animación 2D en Francia, y gracias a esta formación, mi trabajo se ha nutrido del dinamismo, storytelling, la expresividad, propia de este medio, además de la sensibilidad por el color y las formas que suelo utilizar para insuflar un estilo único tanto a mis diseños originales como a mis fanarts.

En mis clases no solo aprenderás diferentes técnicas técnicas, sino que te acompañaré en un viaje donde cada trazo fortalece tu confianza, te reta a superarte y te conecta con tu yo más auténtico. 🎨 Técnicas que transforman ideas en arte 💡 Creatividad sin límites, para pensar de manera diferente 💪 Reducir la autoexigencia y estrés 🌱 Desarrollo personal que va más allá del lápiz y el papel Te acompaño en un espacio para descubrirte, desafiarte y crecer mientras desarrollas un arte único.

En este curso usaremos técnicas digitales, y teoría aplicada a la ilustración. Narrativa, perspectiva, dibujo, anatomía, etc. Todos estos conceptos podemos aprender a aplicarlos a ilustración editorial, cartelería, comic, etc. Veremos que parte es la que más te interesa y nos centraremos en ella, y si no lo tienes claro, podemos explorar.

Soy Iris Lizana, Maestra Egresada de la carrera de Artes Plásticas y Pedagogía, de la Escuela de Bellas Artes, con amplia experiencia en la enseñanza y desarrollo de la creatividad con diversas técnicas. Mis clases son dinámicas. actuales, y con los recursos adecuados al nivel y edad del estudiante, Quieres aprender la técnica del Collage para crear una composición personal y desarrollar tu creatividad artística y manual. Te enseño y asesoro en el desarrollo y el diseño de lo que desees producir, si tienes una idea, la puedes volver una realidad a través de los diversos materiales a emplearse, anímate a desarrollar todo tu potencial creativo . Técnica del Collage La clase inicia con el concepto del Collage. Los diferentes materiales empleaos en el collage. Diferentes cortes con rasgado. Diferentes cortes de tijera. Dibujar el boceto del collage. Plantearlo en un sobreponer antes de adherirlo a la base.. Practica N 1 Formas simples geométricas. Practica N 2 Formas al espejo con colores complementarios Practica N 3 Formas libres mezcla de color y grises Practica N 4 Collage con Material reciclado. Practica N 5 Collage con bolsas de colores. Practica N 6 Collage con hojas y pétalos de flores. Practica N 7 Collage con Lana de colores. Practica N 8 Collage con papel metálico. Practica N 9 Collage con material de alto relieve. Practica N 10 Collage como parte de una pintura. Maestra: Iris Lizana Artista Plástico Ilustradora Muralista

En esta clase de Historia del Arte, exploraremos la evolución de las manifestaciones artísticas a lo largo del tiempo, desde las primeras civilizaciones hasta el arte contemporáneo. Analizaremos las obras más representativas, los movimientos artísticos más influyentes y el contexto social, político y cultural que dio origen a cada estilo. A través de la observación, el análisis y la reflexión, entenderemos cómo el arte refleja y moldea la historia de la humanidad, permitiéndonos apreciar su riqueza estética y su papel en la construcción de la identidad cultural.

Como artista, la creatividad siempre ha sido evidente en mi vida. ¡Pero sé que ese no es el caso para todos! De hecho, cada uno es único y tiene talentos, no necesariamente artísticos, pero sí en multitud de áreas. Sin embargo, ¡cultivar tu creatividad no está reservado sólo a los artistas! Es una verdadera herramienta de desarrollo personal que te permitirá navegar tu vida con pasión y confianza. Con este curso, me propongo guiarte en la práctica habitual de varias disciplinas creativas: escritura, dibujo, pintura, fotografía, vídeo, collage, música, danza: ¡todo es posible! ¿Te llevo?

En este curso comenzaremos con los principios básicos de la estructura de un dibujo a partir de la naturaleza muerta y la figura humana. Trabajaremos con distintas técnicos con materiales convencionales y no convencionales. Hay encuentros sincrónicos semanales y tutorías constantes. Anímate!

Con este acompañamiento, adecuamos el nivel de cada alumno/a para aprender al ritmo de cada uno. Las clases son totalmente personalizadas. Realizaremos inicialmente una extructura de aprendizaje adecuada a los intereses de la persona. Los temas que enseño van desde dibujo tradicional figurativo, composiciones, paisajes, naturales o arquitectónicos, figuras humanas, animales, etc. Lo importante es practicar y el proceso de descubrimiento que también se consigue con el dibujo. Mi formación en terapias holísticas, me ha hecho desarrollar un método de enseñanza en el que incluyo de manera consciente el estado emocional, utilizando las técnicas plásticas y holísticas como dinámicas de coaching o meditación, enseño cómo poder utilizar nuestros canales sensitivos para la liberación consciente de emociones, haciendo que el dibujo y la pintura se conviertan en herramientas para la sanación interna, al reconocer estos estados internos.